Artistas emergentes: perder para poder ganar
Collage artistas emergentes / Creado por las alumnas
· Inés Macicior: «hace 20 años no hubiera podido crear esto»
· Las redes sociales se han convertido en una herramienta fundamental para crecer como artista
El concepto de artista emergente hace referencia a aquellas personas, generalmente jóvenes, que acaban de iniciar su carrera artística. Nosotros, como público, disfrutamos del arte que nos ofrecen los artistas emergentes, sin embargo muchas veces no somos conscientes del trabajo que conlleva dar a conocer a gran escala un proyecto.
Vivir del arte en España no es una tarea fácil. Los artistas abundan en nuestro país y la cultura ocupa una gran parte de nuestro ocio. Los museos son lugares de interés para turistas y autóctonos, más de 3 millones de personas visitan anualmente el Museo del Prado. Y aunque el arte clásico y cuadros como Las Meninas atraigan la atención de millones de personas al año, ¿qué oportunidades laborales y espacios para promocionar su trabajo tienen los nuevos artistas?
El arte como forma de expresión
El arte, como forma de expresión, trasciende las barreras lingüísticas y culturales, revelando la complejidad de la experiencia humana a través de la creatividad. Ya sea a través de la pintura que plasma emociones en pinceladas vibrantes, la música que evoca sentimientos profundos o la moda que comunica sin palabras, el arte nos conecta con aspectos universales de nuestra existencia.
Dojan sobre el escenario / @dojan.irc
Es un medio por el cual los artistas pueden explorar la imaginación, desafiar las normas establecidas y provocar reflexiones en aquellos que contemplan sus obras. Más allá de la estética visual, el arte es un diálogo entre el creador y el espectador, un lenguaje en constante evolución que enriquece nuestra comprensión del mundo y de nosotros mismos.
Hemos entrevistado al actor y cantante de rap Iván Requejo Coronado, popularmente conocido como Dojan. Gracias a sus conocimientos sobre la música y la actuación, nos ha podido aportar dos perspectivas distintas acerca del arte emergente. «Mi música es una forma de expresar y compartir para que la gente empatice contigo y saque lo que lleva dentro». Para él, la música es básicamente “una forma de desahogo», sin embargo el teatro lo lleva a una forma más profesional, queriendo dedicarse a ello.
¿Es rentable ser artista emergente?
Iris Penche para la portada de «Latidos» / @irispenche
Con la cantante Iris Penche hemos comprendido que la industria musical no es nada fácil. Es muy difícil triunfar teniendo recursos limitados ya que la industria musical es muy cara. Producir una canción en condiciones puede costar entre 100-200€, una cifra que para un artista emergente es una barbaridad ya que casi no cuenta con beneficios. Por ello, Iris nos ha contado la importancia que tienen las redes sociales y la tecnología para un artista emergente, ella ya cuenta con más de 140.000 seguidores en la plataforma de TikTok.
Ella misma se cataloga como una “artista pobre”, por lo que es casi imposible que, por ejemplo, Spotify te añada a una de sus playlist sin una productora que ponga dinero. «Las redes sociales son un punto superclave» dice Iris, «todo lo que consumimos, incluso todo lo que comemos, está en redes sociales».
Actualmente se calcula que en TikTok hay más de mil millones de usuarios. Además el 41% de los usuarios de la plataforma son jóvenes de entre 16-24 años de edad. Por lo tanto, podemos decir que TikTok es un lugar ideal para llegar a muchísima gente y, sobre todo, a jóvenes. Por todo esto las redes sociales son tan importantes, son el punto cero.
La importancia de las redes sociales
Inés Macicior posando con una camiseta de «Saldeturollo» / @saldeturollo
Nuestra tercera entrevistada es quién nos reafirma esta importancia de las redes sociales, Inés Macicior, fundadora de la marca «Saldeturollo» y estudiante de diseño y publicidad en la Universidad Francisco de Vitoria. Saldeturollo es una marca emprendedora de moda, donde venden collares, fundas para tabaco, bolsos, camisetas, sudaderas, mecheros, gorros, pegatinas y muchos otros complementos hechos a mano, todos y cada uno de ellos personalizados y con un gran toque artístico. La finalidad de su proyecto es que todo el mundo encuentre su estilo propio fuera de las etiquetas.
Este negocio fue creado a través de Instagram, «hace 20 años no hubiera podido crear esto» nos explicaba Inés, esto se debe a el peso de las redes sociales que tiene todo su proyecto y las facilidades que aportan para crear. Nos cuenta que su trabajo es difícil de reconocer. Para ella es la manera de transmitir o generar emociones y que busca la inspiración rodeándose de personas creativas ya siendo sus compañeros de clase o sus amigos.
Una persona que está de acuerdo con las palabras de Inés, según lo que nos ha contado, es Ane Monge, más conocida como Lena Makana. Ella es una persona que utiliza su arte como herramienta para transmitir emociones e inspiración, sin embargo, ella busca la inspiración en referentes como Beyoncé o Rihanna. Sus amigos también juegan un papel importante en su vida, ya que, sus amigos se dedican al mundo del baile y del canto como ella, y cada vez que una persona de su círculo tiene la oportunidad de hacer algo grande o ver que están viviendo de lo que les apasiona, su confianza para alcanzar el éxito crece. Nos ha confesado que lo mejor de su trabajo es ir al estudio con gente profesional a grabar, pues va allí con un montón de ideas que acaban siendo totalmente diferentes a lo esperado, pero eso sí, muchísimo mejor. Eso le hace salir de su trabajo satisfecha y con másenergía que nunca.
Lena Makana no existía hace un año, pero ha empezado fuerte. Su primer single «Cold as Fuck» salió el 27 de enero de 2021. Tanto el videoclip como la canción gustó mucho en redes, y ya ha conseguido más de 11.000 visualizaciones. Hoy en día sigue trabajando en su música, y está cumpliendo el sueño de poder hacerlo. Siendo ella de La Rioja, se ha mudado a Madrid para seguir haciendo lo que más le gusta.
Lena Makana posando / @lenamakana
Para ella las redes sociales y la tecnología lo son todo, tanto para la parte de producción como para la promoción. «Sin tecnología no habría nada» nos cuenta. Ane ve las redes sociales como una herramienta para darte a conocer y para crear. Un ejemplo de ello es ella misma, que teniendo tan solo 1000 seguidores ha conseguido que más de 12.000 personas vean y compartan su trabajo.
Vivir del arte en España se presenta como un desafío significativo para los artistas emergentes. A pesar de la rica tradición cultural y el interés sostenido en el arte clásico, los nuevos artistas se presentan a obstáculos considerables para dar a conocer su trabajo a una escala más amplia. La industria musical, en particular, es uno de los terrenos más difíciles de conquistar debido a los recursos limitados y los costos asociados con la producción, hacen que forjarse un hueco en este mundo sea realmente complicado.
La importancia de las redes sociales surge como un tema recurrente en las entrevistas, destacando la necesidad de oportunidades para los artistas emergentes. Plataformas como TikTok e Instagram se convierten en herramientas esenciales para llegar a las audiencias, especialmente entre los jóvenes. El testimonio de artistas como Iris Penche, Inés Macicior y Lena Makana subraya cómo estas plataformas no solo sirven como medios de promoción, sino también como canales creativos y conexiones vitales con el público.
En este contexto, el arte emerge no solo como una forma de expresión, sino como una forma de adaptación a la era digital. La capacidad de los artistas para aprovechar las redes sociales y la tecnología define, en gran medida, su éxito en un mundo donde la visibilidad y la conexión directa con el público son cruciales. A pesar de los desafíos, la pasión y determinación de los artistas emergentes, como Lena Makana, ilustran que con creatividad y las herramientas adecuadas es posible abrirse camino en la escena artística contemporánea.
